Blandt alle de typer tøj, der findes, har korsettet en lang og utrolig historie.
Find ud af alt om dets udvikling, fra antikken til i dag, og under hvilke omstændigheder det blev båret.
Korsettets fremkomst
Det
korset begyndte at dukke op ved det spanske hof i det 16. århundrede og blev snart båret af adelskvinder ved andre europæiske hoffer.
Denne type underbeklædning, som blev båret på kroppen, gav kvinder et billede af oprigtighed og fasthed i sjælen. Korsettet var på det tidspunkt forbeholdt kvinder i det fine selskab.
Hvordan blev en underbeklædning, der oprindeligt reducerede hofterne og formede taljen, gennem århundreder et modetilbehør, der blev båret af de fleste kvinder?
Lad os opdage hele korsettets kronologiske historie, startende med begyndelsen af dets fremkomst i oldtiden.
Korsettet i antikken
Vi begynder vores lange rejse gennem historien i antikkens tidsalder. En periode, der begynder omkring 3300-3200 f.Kr.C og slutter i 476 efter det vestromerske riges fald.
Faktisk er det i denne æra, hvor skriften blev opfundet, at nogle tøjhistorikere afslører, at den første type korset så dagens lys på dette tidspunkt, i den minoiske kultur.
Dette studie, der er baseret på flere historiske dokumenter, afslører allerede eksistensen af denne stive beklædningsgenstand, der blev båret af præstinder og gudinder på øen Kreta.
Desuden viser billeder på gammel keramik flere kvinder og mænd klædt i en slags bælte, der består af læderremme, som gør det muligt for dem at opnå en meget slank talje.
Den
slags tidstypisk tilbehør var faktisk beregnet til at give kvinder den ideelle figur, fremhæve deres kurver og eksponere deres bare bryster endnu mere.
Minoerne ønskede absolut at have en lille talje, og dette ønske var allerede til stede fra deres barndom. Det er sandt, at både drenge og piger bar et bælte om taljen fra barnsben, som kunne strammes, efterhånden som de voksede, for at stoppe væksten i hofterne.
Men når de var voksne, gik de græske kvinder over til et andet, stivere og mere detaljeret bælte kaldet “zona”, som de satte uden på deres tøj for at forme og løfte deres bryster.
Som vi har set, stammer ideen om at have en perfekt krop ikke fra i dag, og det var besættelsen af at have en drømmefysik, der naturligt gav anledning til korsettet!
Middelalderens korsetter
I denne historiske epoke er det svært at vide med sikkerhed, om datidens kvinder gik med denne type beklædningsgenstand, da man mener, at de generelt dækkede sig til fra top til tå på en beskeden måde.
Kvinder bar generelt tunikaer og lange kjoler, fordi deres feminine kurver simpelthen ikke blev accepteret, da den fremherskende idé var, at kroppen var en synd og skulle skjules med løst, flagrende tøj.
Et gammelt arkiv fra det 12. århundrede viser en dæmon iført et korset, hvilket kan antyde den kulturelle blasfemi, der antages i denne beklædningsgenstand.
Der spekuleres dog i, at brugen af brystplader som rustning kan have været modellerne for korsetter i senere århundreder, og nogle eksperter mener endda, at bandager kunne have været brugt til at slanke taljen under lange, tætsiddende beklædningsgenstande i denne periode af historien.
I slutningen af 1400-tallet blev der fundet snøreliv med slidte fronter. Det er umuligt at vide med sikkerhed, om denne beklædningsgenstand faktisk stammer fra denne periode, men der er intet, der forhindrer, at den er lavet af et stof, der er forstærket med messingtråde.
Korsetter fra det 15. århundrede
“Cotte”, en tætsiddende beklædningsgenstand, hvis navn betyder “på kysten”, blev først båret i Frankrig i det 15. århundrede.
På dette tidspunkt var velhavende franske kvinder kendt for at ønske en slankere silhuet og brugte stivet linnedundertøj, strammet af snørebånd, placeret foran eller bagpå. Undertøj også kendt som whalebodies, som hjalp med at opnå et slankere udseende.
I
1400-tallet startede Agnès Sorel, elskerinde til Karl VII af Frankrig, en trend, da hun bar en kjole til det franske hof, der fuldt ud blottede hendes bryster. Efter denne optræden åbnede mange franske kvinder deres overdele for at afsløre deres bryster, og de skar også deres kjoler op for at vise den nederste bare del af ryggen, og dermed begyndte selve korsettets fødsel!
Korsetter fra det 16. århundrede
I løbet af 1500-tallet satte den franske aristokrat Catherine de Médicis et indflydelsesrigt præg på moden ved at forbyde tykke taljer på .strong>forbød tykke taljer ved hoffet, hvilket opmuntrede rige kvinder til at bære korsetter i offentligheden.
I stedet for at tilpasse tøjet til kroppen, som man havde gjort i hele middelalderen, begyndte kroppen at tilpasse sig den moderigtige form på det tøj, der blev båret.
Bodicerne blev et separat stykke undertøj og havde et fastgørelsessystem foran, efterfulgt af et panel af dekoreret stof kaldet en “stomacher”, der tjente til at skjule snorene.
Det var dog under det spanske hof i renæssancen, at denne beklædningsgenstand virkelig blev til, hvis eneste formål var at forfine taljen ved at give datidens adelige kvinder en lige og elegant holdning.
Som et resultat blev det 16. århundrede præget af korsettets fødsel, som på det tidspunkt bestod af en træ- eller benstang placeret lodret foran, kendt som en busk. En beklædningsgenstand, der kunne give en flad maveform, forstærket med hvalbarder.
Busken blev ofte brugt til særlige lejligheder og begivenheder, og blev nogle gange givet til en bejler som en præmie, når han var interesseret i en kvinde. Selv mænd bar polerede og dekorerede brystplader for at vise deres rigdom.
Mange andre lande udviklede deres korsetter i den spanske stil. I England brugte “Tudor-korsettet” jernkorsetovertræk til både mænd og kvinder, mens Frankrig, Tyskland og Italien foretrak en mindre stiv stil, der resulterede i en bredere hofte.
Dronning Elizabeth I skabte det “Elizabethanske korset”, inspireret af Tudor, men med en mindre stiv talje (ved hjælp af hvalben) og fremhævet. Korsetter
blev ofte båret med en farthingale, som holdt fast i stift formede skørter og forvandlede overkroppen til en omvendt kegle.
Nogle korsetter havde stropper, som endte i klapper i taljen, hvilket havde den effekt, at brysterne blev skubbet opad.
Korsetter fra det 17. århundrede
Korsetter fra det 17. århundrede var hovedsageligt lavet af hør og ben, med siv, bøjninger eller hvalben. Korsetternes halsudskæring varierede fra høj til meget lav.
I en tid, hvor man efterspurgte en fremtrædende buste, gjorde de det muligt at fremhæve bysten og lægge mere vægt på dekolletaget. Datidens vigtige figurer som dronning Mary II, Henrietta Maria og hustruen til Charles I af England er afbildet på mange malerier med helt nøgne bryster.
Eksponering af brysterne blev af aristokratiet og overklassen betragtet som et statussymbol og et tegn på skønhed. Derfor havde dragten nogle gange påsatte ærmer, og snøringen blev en meget dekorativ del af dragten.
I
mellemtiden havde korsettet udviklet sig til en stofoverdel monteret på et kraftigt udbenet for. Korsettets forside havde en lang, spids busk, den nederste kant var lappet, og det blev snøret bagpå. I disse optegnelser nævnes der helbredsproblemer for unge piger, som begyndte at stramme deres korsetter for at følge med moden.
Korsetter i det 18. århundrede
I 1700-tallet fik
korsettet
en endnu mere restriktiv form. I denne periode var korsettet lavet af et stift materiale, hvori der var syet rækker af omsluttende materialer, der lignede hvalben , sukkerrør eller hamp.
Selv designet var langtaljet og beskåret med en smal ryg, bred front og skulderstropper; de mest moderigtige stays trak skuldrene tilbage, indtil skulderbladene næsten rørte hinanden.
Den resulterende silhuet, med skuld
re
kastet tilbage, en meget oprejst kropsholdning og en høj, fuld brystkasse, giver os tidens trends.
Korsetter fra 1700-tallet havde ofte ben, som blev formet ved at lave snit fra den nederste kant til linningen, der spredte sig over kroppen og gav hofterne mere plads og komfort.
Derudover var de ofte meget dekorerede med fint syede tunneler til udbening, kostbar silkebrokade og guldbesætning!
Korsetter fra 1800-tallet
Korsetterne fra
begyndelsen af 1800-tallet var lange, bløde og havde en mere naturlig form, som afspejlede tidens mode med lange, flagrende kjoler i fin silke og chiffon.
Disse hvalbenskjoler var lavet af satin, bomuld, silke eller linned og indeholdt et minimum, da støtten blev givet af quiltning/snor og hvalben. De var
lavet af elfenben, hvalben, stål eller træ, og kvinderne fik dem ofte i gave af deres mænd, ledsaget af kærlighedsdigte og håndskårne billeder.
I
midten af 1800-tallet blev det populært med kraftigt udbenede, stive korsetter med stram snøring for at opnå en lille talje. Korsetterne begyndte at være mere tætsiddende, og nederdelene var fyldige, klokkeformede, hvilket skabte illusionen af en mindre talje.
Det var ikke ualmindeligt i 1860’erne, at korsetter var udbenede med op til 60 hvalknogler og nogle helt op til 100. En stor nyskabelse i 1800-tallets korsetter var introduktionen af den forreste bindebusk i 1848. Det gjorde det muligt for en kvinde at være uafhængig og nemt selv tage sit korset på.
Den nye busk var let buet for at følge kroppens naturlige holdning og linjer for større komfort i stedet for den stive busk, der var populær ved århundredeskiftet.
Den edwardianske æras korsetter (1904-1911)
På
dette tidspunkt ændrede kvindens ideelle form sig, så det var nødvendigt for korsetterne at blive redesignet i stor stil.
Små taljer var stadig populære, men den moderigtige silhuet havde ændret sig.
Korsetterne tvang skuldrene op og dannede en lang, skrånende barm, der endte i en yndefuld kurve over hofterne, hvilket skabte det berømte “Gibson Girl“-look.
Kropsformen blev kaldt S-Bend, fordi kurverne i en kvindes figur lignede kurverne i bogstavet S.
I
modsætning til den buede buste fra den victorianske æra, som var begyndt at blive set som usund, skadede den nye lige buste ikke nogen af kvindens indre organer, men gav hende blot en mere oprejst holdning.
Den lige busk betød, at korsetternes stof var skåret i en vinkel og havde diagonale sømme for at tvinge torsoen til at stå lige op mod busken.
Edwardianske korsetter blev stadig lavet af traditionelle korsetstoffer som coutil, denim, satin og batist, men silke blev mere populært, da korsetter begyndte at blive set mere som lingeri end som en utilitaristisk beklædningsgenstand.
En videreudvikling af dette stykke, som kunne trimmes med bånd og sløjfer, brede blondekanter, dekorativ tandsilke.
Underkorsetter fra 1912 til 1919
I
disse år, der ligger tæt på den tid, vi lever i, var underkorsettens funktion ikke længere at komprimere taljen for at overdrive barmen, men at minimere maven og hofterne.
Man ønskede et højt, tungt udseende, da kvinderne ønskede, at deres barm skulle fremhæves, og at resten af deres torso skulle være på samme linje.
For at opnå dette steg denne type beklædningsgenstand ikke længere for at støtte brysterne, men sluttede lige under brystlinjen, hvilket gav den navnet korset Underbust.
For
at reducere de negative effekter af denne taljekorset, måtte dens naturlige placering på kroppen justeres, så den sad lige over den nederste del af brystkassen, så ekstrem indsnævring blev umulig.
Derfor måtte korsetmagere, da de skabte disse nye modeller, designe stykker med et længere, mere lige snit end deres forgængere.
Strumpekorsettets udseende i 1920’erne
På grund af manglen på forsyninger efter krigen begyndte kvindemoden at udvikle sig mod enklere linjer. Fyldigere former med en lige silhuet fra skulder til forneden blev normen.
Mens kjoler i flapper-stil gav mere bevægelsesfrihed, var der brug for en ny korsetform. For at opnå tidens ønskede drengede look blev nogle styles designet til at slanke hofterne så meget som muligt og blive båret under brystet til midt på låret.
Som et resultat så 20’erne fremkomsten af korsettet med strømpebånd, så det kunne fastgøres direkte til strømperne. På tidslinjen for denne afstivede beklædningsgenstand var det på dette tidspunkt, at et stort antal varianter og stilarter af korsetter blev skabt, såsom hoftekorsetter eller sportskorsetter.
Korsettets udvikling under Anden Verdenskrig
I 1930’erne kom der lidt mere tætsiddende silhuetter. Tøjet havde fortsat et fald og blev ofte skåret med skrå sømme og bredere sømme, med indbyggede kilehuller, skåle og læg.
Korsetter gik fortsat til midt på låret, men begyndte at indeholde integrerede bh’er og udviklede sig til én basisbeklædning. De fyldige modeller havde som regel hægter i siden og skjulte, kraftigt udbenede indvendige bælter eller linninger. De
anvendte stoffer omfattede coutil, rayon, bomuld, vævede elastikker og bomuldsbetrukket gummi.
Da Den Anden Verdenskrig blev erklæret i 1939, blev modeindustrien dybt påvirket af stofforkortelse. De luksuriøse stoffer, der var blevet brugt i tidligere århundreder, var nu svære at få fat i.
Mennesker blev tvunget til at klare sig med det, de havde, vel vidende at lynlåse var forbudt, og hægter og øjer var begrænset, så korsetter blev til snørebånd og strækstof.
Da krigen sluttede i 1945, var det tid til et pust af frisk luft efter mange år uden. Selvom rationeringen fortsatte i de fleste lande, lykkedes det i 1947 Christian Dior at revolutionere moden ved at lancere sin New Look-kollektion i Paris.
Kollektionen blev en kæmpe succes og blev kopieret over hele verden. De brede sømme, de indsnævrede taljer og de feminine designs var en komplet kontrast til krigsmodens sparsomme snit og finish.
Korsetterne i 1950’erne
I løbet af 1950’erne blev der placeret strategiske paneler i tøjet for at udglatte maven og give en flad linje og en flad bund, der kontrasterede brysterne fra resten af silhuetten.
I
mellemtiden betød fremskridt inden for tekstilproduktion, at elastiske materialer havde evnen til at strække sig i mere end én retning, så tøjet kunne sidde tæt uden udbening. Spidse bryster blev opnået ved at bære cirkulært syede bh’er.
Ud over det æstetiske aspekt, der blev opnået ved at bære et bælte, blev kvinder advaret om farerne ved ikke at bære et bælte efter fødslen. De, der ikke bar bælte, blev anset for at have ringe selvrespekt.
Korsettet i 1980’erne
80’erne var en relativt velstående tid for verden. Designere havde en masse frihed, da berømtheder og modeller dukkede op med designernavne.
I
80’erne vendte korsettet tilbage, men denne gang som en del af overtøjsdesignet, båret af popkulturelle ikoner som Madonna, der bar et korsetdesign fra Jean Paul Gaultier til sine mange liveoptrædener.
I 90’erne blev kontroltrusser introduceret for offentligheden, som, i lighed med korsetter, blev brugt til at slanke figuren og skulle eliminere synlige trusselinjer under stramt tøj.
Selv om nogle store detailhandlere stadig har modeller i deres butikker, valgte de
fleste kvinder at bære behageligt undertøj.
2023: Fremkomsten
af de nye korsetter
Endelig gjorde fremkomsten af en ny stil af korset i 2023 unge kvinder meget glade. Den er blevet en uundværlig del af garderoben. Den kan bæres på forskellige måder og med forskellige stilarter. Den giver et meget forførende, men frem for alt elegant look. Du kan finde disse nye modeller af korsetter til kvinder i onlinebutikken Maison du Corset.